Blues Del Rio Mendoza

Blues Everywhere, Pequeña Gran Historia.

2010-02-11T06:44:00.000-08:00

Blues por donde quiera, bueno, quizás sea un poco agresivo con la afirmación pero no puedo evitar caer en la tentación de enunciarlo de esta manera. Tal vez por que las influencias que este estilo aportó a la música actual son tantas que sería muy difícil, sino casi imposible poder imaginársela (a la música actual) sin este aporte, claro que estamos hablando de la música que llega y nos ha llegado desde los años cincuenta desde el hemisferio norte. Es también muy difícil de imaginar que el blues haya influido en alguien como Britney Spears pero lo cierto es que la influencia de la musica negra también está en ella y todo va a tener sentido cuando se rearme el rompecabezas después de que estén al tanto de esta pequeña pero singular historia de la música popular del siglo XX.-

En 1865 culmina en el sur de los EE.UU. la guerra de Secesión, dictando, entre otras cosas la abolición de la esclavitud de los negros que habitaban el suelo norteamericano; estos negros habían sido traídos sistemáticamente desde unos dos siglos antes desde África Occidental por los esclavistas y vendidos a lo largo de todo el continente americano. Tal desarraigo produjo que los esclavos se aferraran a las pocas cosas que les quedaban de la lejana África natal, una de esas cosas fue la música que para ellos había sido parte de la vida cotidiana desde tiempos inmemoriales. La música (su música) en el nuevo mundo, les dio una nueva identidad colectiva con raíces fuertemente arraigadas en su recuerdo de la tierra que habían sido obligados a dejar, usaban cantos llamados Hollers, una forma muy particular de gritar, para comunicarse a través de las distancias que ahora usaban para contarse sus cosas y Worksongs o canciones de trabajo, cantos colectivos para sincronizar las tareas, aprovechados por los amos blancos para optimizar el rendimiento y levantar el ánimo a los trabajadores. Los negros que habían sido convertidos al cristianismo, cantan las canciones eclesiásticas (una gran tradición entre los europeos protestantes) pero al estilo negro, lo que produce al Gospel y los Spirituals, estos ingredientes y montón de otros dan paso al nacimiento del blues, que se produce simultáneamente con el nacimiento del siglo XX.-

Este blues acústico e interpretado por artistas que recorrían el delta del Mississippi, para entretener a la gente que vivía en las plantaciones o en los campamentos del ferrocarril, contaban sus duras vidas a través de sus canciones, a cambio de unas monedas o comida y techo; dieron a luz a las primeras composiciones del estilo que se desperdigó a todo lo largo y ancho del sur de Norteamérica.

En la década del 30 se produce la gran depresión y la economía de EE.UU. se derrumba, provocando una gran migración de gente de color hacia Chicago en el norte, buscando mejores condiciones de trabajo, incluidos los músicos. Aquí cambian las situaciones, los músicos se juntan en bandas, adoptan la guitarra eléctrica y nace el concepto de show, de presentación y una de las cosas que ha marcado ha todo el Rock´n Roll, la formación clasica de una banda actual con bajo, batería, dos guitarras, teclado y cantante nace aquí.

Elvis Presley el Rey del Rock´n Roll creció en Memphis, Tenessee, en pleno corazón del Sur, toda su vida desde pequeño había escuchado blues por la radio, cantaba en la iglesia y cuando lo descubrieron, lo presentaban como “el blanco que canta como negro”, incluso su primer éxito era una canción de blues y sus famosas sacudidas de caderas que hacían escandalizar a las señoras de la época eran extraídas de los bailes de los negros.-
Después de Elvis, el blues ya no era blues, ya era Rock´n Roll, gracias a un pequeño cambio de ritmo (con esto no quiero decir que dejó de existir sino que una parte se transformó en rock).-
Cruzando el Atlántico no era nuevo, porque los jóvenes ingleses de esa época ya conocían a los grandes exponentes del blues gracias a los discos que traían los marineros en sus viajes. El primer disco de los Stones era todo de covers de blues y rocanrol y otro tanto pasaba con la mayoría de las demás bandas del momento: Yardbirds, Zeppelin, Who, Purple, etc., habían crecido escuchando a musica negra, Elvis y todo lo que pudieran conseguir de blues y aprendieron a tocar sus instrumentos con esas canciones.-
El rock inglés creció y cruzó nuevamente el Atlántico para encontrar que otro brazo del blues se había convertido en Soul, rythm and blues con gran influencia del Gospel por su forma de cantar, este a su vez dando a luz al Funk y este al Disco, paralelamente el Pop pedía prestados arreglos, forma, letras al blues y sus estilos emergentes. El hip hop es un descendiente directo del blues si tomamos en cuenta que es destilado del disco, que se origina en las calles y su temática es totalmente contestataria igual que los primeros blues.

Por eso no me sorprende que Nirvana grabara un tema de Leadbelly uno de los primeros artistas del género, ni que haya una Joss Stone o una Alicia Keys, que hacen soul, mas moderno pero soul al fin, ni que los Red Hot Chili Peppers graben un tema de Robert Johnson al igual que lo hiciera Cassandra Wilson y Lenny Kravitz cite a Sly and the Family Stone como influencia, ni que Britney Spears y Christina Aguilera tengan todos los yeites de una voz negra ya que nacieron en el Sur, ni que Johnny B. Goode de Chuck Berry haya sido enviado al espacio en una sonda espacial que contiene un montón de cosas importantes para la humanidad, ni que el tema de la película Chicago (Lady Marmalade) con tres rutilantes artistas de ese momento haya sido un hit de la música negra de los cincuenta, ni que los ya desaparecidos Backstreet Boys sean una copia edulcorada para adolescentes de los tríos y cuartetos del sello Motown de los sesentas, uno de los sellos de soul más importantes y del cual salieran Diana Ross, Whitney Houston y los Jackson Five de donde surgió Michael Jackson, cuando era negro e inocente todavía, , ni que Clapton se negara a grabar un disco si en el no participaba Hubert Sumlim guitarrista de Howlin Wolf, o que el mismísimo Hendrix se considerara a sí mismo como un artista de blues moderno por dar unos pocos ejemplos.-

Obviamente si nos ponemos a revisar aparecerían muchas cosas más como estas y también con artistas argentinos, lo que hacen Intoxicados o La 25, no dista mucho de lo que hacían en sus primeros días los Stones como tampoco hay tanta distancia entre el Spinetta de Pescado Rabioso y Zeppelin o Pappo y Peter Green. Así las influencias se van mezclando y remezclando llevando partes, dejos, pedazos, aires, fracciones de todo y todos sobre un fondo de blues bien negro everywhere.-

Fabricio Rubi

Allá a lo lejos puedes ver a un blues de primavera!

2009-09-17T18:00:00.000-07:00

Las semilla crece, y lo que era una promesa empieza a ser una realidad, el blues crece por todos lados y crece fuerte y bien, este fin de semana, presencié los conciertos de Acceso Sur y de Perro Alfa, como esta documentado en las fotos siguientes, realmente me llena de orgullo ver que pibes de alrededor de 20 años esten tocando rocanroll, fuertemente basado en el blues, haciendo temas propios y versiones, en su mayoría de temas de Pappo, dando prueba de el gran legado que dejó el guitarrista, padre del blues en Argentina. Tambien me llena de orgullo que citen como inspiracion a bandas como La Decibel Blues Band, La Jarillera, Los Alfajores de la Pampa Seca, que de alguna manera hicieron punta en la provincia, con el estilo.

Los set fueron ajustados y lograron llegar al publico, calentando la noche del sabado, en el caso de Acceso Sur y despertando de la siesta a quienes fueron a ver a Perro Alfa el domingo.

Hay un monton de cosas por arreglar, es verdad, pero lo importante es este presente que asoma venturoso.

Larga vida al Blues!

Acceso Sur

Jose y Danilo.

Bocha Blues!.

Perro Alfa.

Tambien fue reunion de viejos amigos,Guillermo "Willy" Fabre , German Chavero, Mauricio "Coco" Cabrini y Rubi.

Clinica de Luis Robinson en Mendoza

2009-09-13T09:42:00.001-07:00

Siempre es edificante compartir momentos con gente rica, rica en cosas vividas y en talento, así como fué con Luis Robinson en ocasion de su venida a Mendoza para tocar el último sabado en la Pulpería, en Lujan, compartiendo con Vikingos y un poco antes en Stone Music, tambien en Lujan, para dictar una jugosa clinica de armónica.

El armonicista, que ha tocado con la mayoría delos grandes del rock y del blues nacional, Pappo, La Mississippi, Botafogo,La Renga y en innumerables sesiones, dio clase y la dio en todo sentido, ya que a su depurado estilo, se le suma una concisa claridad al explicar conceptos de su instrumento y de la musica en general. Dio a luz data sobre el "real deal"o "la posta" del instrumento y dejó conceptos para todos:

Escuchar mucha música.

Buscar la sintesis o como decía Miles Davis, "Menos es Mas".

Ser humilde y entregarse con confianza al maestro.

La busqueda del sonido propio.

La entrega al momento de tocar, "Yo siempre lo hago con el corazon"

Tener paciencia e insistencia al aprender, "lleva años, pero se logran resultados"

En fin, la cronica se queda corta para poder explicar todo lo dicho en ese momento.
Finalmente cerró la catedra al explicar sus ejemplos sobre una bases
improvisadas por Pablo "Poty" Ucci, dueño de Stone Music y quien escribe,
haciendo el regocijo de los presentes.

Rubi, Jeremias, Pablo y Luis Robinson

Al mediodia en casa de German Chavero: Jeremias, Chavo, German, Poty, Robinson y Rubi.

Luis en accion.

Muchas gracias a Jeremías por las fotos!!!!

Amigos son los amigos!

2009-08-16T17:00:00.000-07:00

Mas blues de Mendoza.

Discografía recomendada de blues todos los tiempos

2009-08-08T17:02:00.000-07:00

Esta lista está obviamente incompleta y es absolutamente arbitraria, contiene sólo algunos de los discos más importantes de la historia del blues, si quieren rastrearlos les va a llevar un poco de tiempo ya que algunos no se consiguen o a veces hay recopilaciones que tienen otro nombre y son el mismo disco como sucede con algunos discos de blues rural, aunque ahora es probable conseguirlos buscando.-

- King of Delta Blues Singers, Robert Johnson. Columbia.-
- Father of Delta Blues, Son House. Columbia.-
- The Plantation Years, Muddy Waters.-
- The Chess Box, Muddy Waters. MCA.-
- The Chess Box, Howlin´ Wolf. MCA.-
- The Chess Box, Willie Dixon. MCA.-
- Hoodoo Man Blues, Junior Wells. Delmark.-
- Hound Dog Taylor and the Houserockers, Alligator.-
- Stormy Monday Blues, T-Bone Walker. Atlantic Jazz.-
- Showdown, Albert Collins, Robert Cray y Johnny Copeland. Alligator.-
- Frostbite, Albert Collins, MCA.-

- Just Pickin´, Freddy King. Modern Blues Records.-
- Hide Away: The Best Of Freddy King. Rhino.-
- Cold Day in Hell, Otis Rush. Delmark.-
- Stone Crazy, Buddy Guy. Alligator.-
- The Very Best of Buddy Guy. Rhino.-
- King of Slide Guitar, Elmore James. Capricorn.-
- The Original Peacock Recordings, Clarence “Gatemouth” Brown. Rounder.-
- Sufferin´ Mind, Eddie “Guitar Slim” Jones. Specialty.-
- Texas Twister, Johnny Copeland. Rounder.-

- The Essential Little Walter, Little Walter Jacobs. MCA.-
- The Essential Sonny Boy Williamson II, Rice Miller. MCA.-
- High Compression, James Cotton. Alligator.-
- In My Time, Charlie Musselwhite. Alligator.-
- Memphis Slim, Peter “Memphis Slim” Chatman. MCA.-
- Otis Spann´s Chicago Blues, Otis Spann. Testament.-
- Blues by Roosevelt “The Honeydripper” Sykes. Smithsonian/Folkways.-

- I Pity The Fool/Turn Your Lovelight, Bobby “Blue” Bland. MCA.-
- The Ultimate Collection, John Lee Hooker. Rhino.-
- Hooker´n´Heat, J.L. Hooker y Canned Heat. EMI.-
- Mr. Lucky, John Lee Hooker. Silvertone.-
- The Healer, John Lee Hooker. MCA.-
- Mojo Hand: The Lightnin´ Hopkins Anthology. Rhino.-
- The Definitive Blind Willie McTell, Columbia/Legacy.-
- Two Bugs And A Roach, Earl Hooker. Arhoolie.-
- New Orleans Barrelhouse Boggie, Champion Jack Dupree. Columbia/Legacy.-
- Blues Masters Series/Vol 1-16, Artistas varios, Rhino Records.-
- Guitar Slinger, Johnny Winter, Alligator.-
- What It Takes/The Chess Years, Koko Taylor, Chess.-

- The Essential Etta James, Etta James,
- The Clifton Chenier Anthology, Clifton Chenier, Rhino Records.-
- Chicago/The Blues Today/ Vol. 1-3, Artistas varios, Vanguard.-
- Living Chicago Blues. Vol 1-4, Artistas varios, Alligator.-
- Deep Blues: Original Motion Picture Soundtrack, Artistas varios, Atlantic.-
- Crossroads: Original Motion Picture Soundtrack, Artistas varios,
- Sun Records: The Blues Years 1950-1956, Artistas varios, Charly R&B.-
- In Step, Stevie Ray Vaughan, Epic.-
- The Sky is Crying, Stevie Ray Vaughan, Epic.-
- Family Style, Vaughan Brothers, Epic.
- From The Craddle, Eric Clapton, Reprise.-
- Ridin´ With The King, BB. King y Eric Clapton, Reprise.-
- Too Many Cooks, Robert Cray, MCA.-

Algunos los tengo, mas algunos otros que no estan en la lista, así que el que quiera alguno, si esta a mi alcance, se los consigo.

Black Cat Bone

2009-07-26T15:52:00.000-07:00

Este trabajo, pequeño trabajo todavía, que compartimos aquí con mi banda Black Cat Bone, es una muestra de lo que hacemos, todavía en calidad de demo, por eso estamos empezando a grabar nuestro primer trabajo, todavía sin nombre.

Espero que lo disfruten tanto como nosotros!!!

1- Chitlins con carne en navidad
2- Mojo Working
3- Everyday
4-Sitting on the top of the world

Aca va el link, para que lo descarguen.

http://rapidshare.com/files/345903647/BCB_Demo_EP.rar.html

Despues de tanto tiempo!!!!

2009-07-24T18:25:00.000-07:00

Mis amigos!!!, despues de tanto tiempo, retomo la publicacion del blog, ya que diversas situaciones me lo impidieron, pero el tiempo ya ha pasado y no hay nada que hacer al respecto, De ahora en mas solo nos queda lo que viene a a partir de este momento!!!! Vuelvo a hacer la invitacion a todas las bandas que quieran publicar sus gacetillas, info subir musica etc. envienla por favor.
desde ya un abrazo.
Rubi

El Blues, Guia del Estilo Abreviada

2007-03-14T10:56:00.000-07:00

Origenes

Cada esclavo negro traído desde África, venía con la carga cultural propia de su raza, un legado que los esclavistas no pudieron borrar y tan importante era ese legado en América que a pesar de que las familias y tribus eran separadas por sexo, edad, estatura, etc. la música, una de sus tradiciones más importantes, les forjó una nueva identidad colectiva en el Nuevo Mundo.

Las primeras crónicas que nombran al blues como música datan de principio de 1900, ya que en el lenguaje diario del sur de Estados Unidos decir “blues” era referirse a las penas, sufrimientos y dolores cotidianos, debido a las pobres condiciones de vida de los esclavos
que no cambiaron sustancialmente después de la finalización de la guerra de Secesión y la proclama de libertad de toda la población de color; a las penas de amores, la soledad, la pobreza y el despojo. Sin embargo es un error afirmar que es una música triste, en el testimonio de Willie Dixon (uno de los más prolíficos autores del género), “Tanto el cantante como la audiencia comparten una experiencia sanadora al cantar sus blues, como una especie de catarsis, y todos se van a sus casas mas felices”

La herencia musical africana, se mezcló en América con la música popular europea, la música de la iglesia que al ser interpretada al estilo negro dió lugar al gospel y a los spirituals, la música de los medicine shows, el ragtime y por sobre todo las worksongs o canciones trabajo que se usaban para sincronizar el trabajo en grupo de los esclavos dieron paso al nacimiento del blues.

El blues de pre-guerra

Los primeros “bluesmen” eran músicos itinerantes buscando ganarse la vida, con su música, tocando en lugares de escasa reputación y que vagaban por el Sur de los Estados Unidos, donde el solo hecho de ser encontrados solos, caminando al borde del camino ya era motivo suficiente para ser colgado de un árbol por algún grupo del Ku Klux Klan, o de ser encarcelado por algún Alcalde receloso, bajo sospecha de haber hecho cualquier cosa. Esto está muy bien testimoniado en infinidad de canciones de blues como así también un montón de vivencias que eran volcadas en las composiciones.
Estos blues eran en su mayoría, interpretados con guitarra acústica, eran crudas piezas musicales, con vocales ásperos, y técnicas poco depuradas, usaban el slide para tocar (un tubo de metal o vidrio que deslizaban por las cuerdas produciendo un sonido muy particular) y se dan tres estilos bien diferenciados, el del Delta del Río Mississippi, lugar de nacimiento del género, el Piedmont, o pedemonte de los Apalaches hacia el este del delta, y los de Texas hacia el oeste del río.
El artista de más importante de esta época fué Robert Johnson, que tenía una extraordinaria y madura mezcla de estilos conjugándose con una pasmosa habilidad para tocar la guitarra y una voz con inquietantes matices, una muerte misteriosa y precoz dio paso su leyenda.

Blind Willie Mc Tell se destacó en el estilo del Piedmont con finos trabajos guitarrísticos y grandes canciones mientras que en Texas las figuras más sobresalientes fueron Blind Lemon Jefferson y Huddie “Leadbelly” Ledbetter conocido por sus temas con un gran contenido social que han sido versionados hasta por Nirvana en los 90’s.-

La Gran Depresión y el Blues Eléctrico

Entrando en la década del treinta, la Gran Depresión post guerra golpea a los norteamericanos devastando las áreas productivas del sur e indicando nuevos caminos para la población de color que siguiendo las vías férreas, se desperdiga en todo el camino hacia el norte llegando a Chicago y hacia el Oeste con rumbo a San Francisco y Los Ángeles.
En Chicago las condiciones ambientales y de hacinamiento modificaron el sonido del blues con la adopción de la guitarra eléctrica que permitía proyectarse por encima del ruido de la concurrencia y llenar de sonido los lugares donde tocaban. Aquí nace el prototipo de banda que hoy conocemos, cantante, dos guitarras, piano, bajo y batería; y los shows pasan de la informalidad anterior a ser programados y a venderse entradas que les daban un mejor pasar a los artistas.
Esta es un poco la era de oro del blues con grandes artistas como Muddy Waters, Willie Dixon, Howlin’ Wolf en Chicago, T-Bone Walker en la Costa Oeste, John Lee Hooker en Detroit, Sonny Boy Williamson II en Arkansas, B.B King en Memphis, Lightnin’ Hopkins en Texas, todos electrificados y cada uno de ellos con un estilo particular y único.-
Posteriormente vendrá la nueva camada de músicos como, Buddy Guy, Magic Sam, Otis Rush, Albert King, Freddie King, Albert Collins entre otros y ya bien entrados los 50’s.
La British Explotion
Durante los 60’s los jóvenes británicos que habían crecido escuchando el blues eléctrico de los 40’s y 50’s se convirtieron en artistas que usaron el blues como vehículo para sus propias composiciones dando pie al nacimiento del rock en Inglaterra como Eric Clapton con los Yardbirds, Led Zeppelin, Los Rolling Stones (llamados así por un tema de Muddy Waters), Los Beatles y Jimi Hendrix que estaba desarrollando su carrera en Inglaterra. Esto provoca una reentrè del blues en Norteamérica con discos de estas estrellas con figuras del blues que allí ya eran parte del pasado para el mercado.

Los últimos tiempos

En los 80’s la nueva sangre aportada por Stevie Ray Vaughan, su hermano Jimmie, Robert Cray y Gary Moore, nuevos discos de John Lee Hooker, B.B King con estrellas, como Clapton, Johnny Winter o Santana hacen que el público encuentre al blues con actitud, sonido y producción de rock,.-
Durante los 90’s el sonido se estiliza y aparecen nuevas figuras como Johnny Lang, Kenny Wayne Shepperd, Sean Costello, Duke Robillard y actualmente Joe Bonamassa son fieles exponentes y excelentes interpretes descendientes de una larga estirpe de un estilo que ha alimentado las venas de la música que cambió y nutrió a un montón de otras músicas como el rock’n roll, el jazz, el folk y el country entre otras.
El blues ha llegado a todo el mundo de la mano del rock y tiene artistas que lo mantienen vivo de todas las razas y creencias, convirtiéndolo en un lenguaje universal.

Convocatoria

2007-02-15T09:42:00.000-08:00

Quiero invitar a todos los mùsicos de Mendoza que quieran mostrar sus discos, demos, temas, etc. a que se contacten mandando data, fotos y los temas para publicarlos en el blog.
se llama Blues Del Rìo Mendoza, pero la convocatoria es para todos los estilos relacionados, rock'n roll, folk, soul, jazz, etc.... porque està para la difusiòn de la mùsica Del Rìo Mendoza.
Un abrazo a todos

Porquè amo el blues!

2007-02-15T09:14:00.000-08:00

Me recuerdo en mi infancia, como àvido escucha de radio AM, por ese entonces se podìa escuchar, My Sharona y a continuaciòn un tema de Paloma San Basilio, un tango y despues, Green River de Creedence Clearwater Revival. A medida que fui creciendo, me transformè en buscador en vez de oyente pasivo, asì llegò al rock clàsico de los 60's y 70's; dentro de todas esas mùsicas fantasticas habìa blues a montones, pero yo no sabìa como se llamaba, pero lo sentìa!

Un buen dia, leyendo revistas de rock, me entero de que Led Zeppelin habìa perdido un juicio por la autorìa de un tema, la persona que habìa ganado era Willie Dixòn. Quièn!? Quien era Willie Dixon? decìa la noticia que era un autor de blues, que era el blues? .Sabìa que habìa temas con la palabra blues en ellos y a veces con algunas coincidencias, pero todavìa no sabìa, lo que sì sabìa era que me movìan hasta la ùltima fibra de mi alma!.

Otro buen dìa me encuentro en una disquerìa con una recopilaciòn Rhino Records, Blues Masters, y lo elegì porque era el ùnico con algùn tema conocido para mì, pero grande fuè mi sorpresa cuando me dì cuenta de que conocìa el 80% de los temas, claro los que habìa escuchado eran versiones de los Stones, Zeppelin, Cream, Hendrix, etc. pero allì, en mis manos tenìa el origen de todo eso, lo que habìa dado comienzo a toda la bola! Y me gustaba!.

Amo el blues porque me hace sentir vivo, me mueve la sangre, me hace volar la cabeza, me sana y cura, me trae recuerdos de vidas pasadas, actuales y futuras, me habla de la vida el mundo y los hombres, me muestra tal cual soy, ni perfecto, ni original, ni bueno ni malo, solo humano!

Blues Del Rio Mendoza

2007-01-15T11:00:00.000-08:00

Muy Pronto El Blues De Mendoza acà